A mediados de 2007, comenzaron a circular rumores de la separación de Dr. Rocka. Parecían estar en su mejor momento, venían de presentar su segundo disco “Paciencia” frente a 500 personas en DOS. Pero las cosas no estaban funcionando tan bien en la interna, “…los logros ya no tenían el mismo valor sentimental (…) Ya no estábamos conectados en el escenario y no todos los integrantes querían invertir energías en el proyecto” dice Soiza.
Con la desaparición de los objetivos comunes se optó por no seguir, “En mi caso, fue la decisión más difícil que tomé en mi vida. Pasaron cosas complicadas entre nosotros que nos hacen a los cuatro responsables” señala Gasper y agrega “a partir de la disolución de la banda perdí totalmente el contacto con ellos, pero no dudo de que vuelvan al ruedo y les deseo mucha suerte.
Sus inquietudes musicales se mantuvieron intactas a pesar de la separación, “Dr. Rocka fue mi proyecto durante 10 años de mi vida, al cual le invertí todo; tiempo, dinero, trabajo, sueños y por sobre todas las cosas amor (…) todo el dolor que la ruptura de la banda me generó lo canalice en uno de los mejores episodios creativos de mi vida” comenta el guitarrista al comenzar hablar sobre Indigo.
Rápidamente salió a la búsqueda de nuevos compañeros. Por intermedio de Gabriel Brikman, ex Chopper y actual guitarrista de Radical, conoce al baterista Santiago Cabakian (Ex Radical, actual Aplanadora y Mafia), “buscaba alguien abierto y profesional que domine realmente el estilo que se quería lograr, “él se encontró a gusto con la propuesta ya que quería volver al estilo que en un momento no pudo explotar con la banda Plankton, ya disuelta”. El primer bajista fue Alberto Ruso pero rápidamente fue reemplazado por Matías Piccardo, “es la gran revelación de toda esta historia, un gran ser humano con una gran capacidad musical. Es el que le transmite paz a todo este asunto”.
Otra de las novedades que presenta Indigo es que Soiza es vocalista a tiempo completo, sobre el cambio nos dice “lo vivo a pleno, ya que soy yo el encargado de expresar las palabras que escribo y le puedo asignar la carga emotiva que merecen las canciones. Es bueno desgarrarse la garganta gritando por lo que uno siente, creo que es la forma más sensata de transmitir una canción” y sobre el concepto que Indigo intenta transmitir aclara “dejar canciones que expresen esa capacidad de supervivencia ante la adversidad, esa fuerza que muchas veces no sabíamos ni donde la teníamos”
A solo tres meses del comienzo, Indigo ya tiene el primer disco en la mano. Grabado junto a Santiago Lema, la producción, mezcla y masterizaciòn corrió por cuenta de la banda.
Aunque Piccardo se integró a la banda un mes antes de la grabación y por eso la composición pertenece exclusivamente a Cabakian y Soiza, el proceso creativo se plantea como una experiencia cooperativa y “que la banda sea una instancia de liberación para los tres, que refleje lo que llevamos por dentro”.
Actualmente se encuentran en la etapa de negociación, buscando un sello que edite el disco. Mientras tanto fueron seleccionados para participar en un compilado de Elsonora Records (Sudamérica) que se editará en España, Hungría y Rumania por el sello Mutant’E Records. Este disco se realiza con el fin de luchar contra el racismo y difundir nuevos proyectos entre los dos continentes.
De forma exclusiva, Cultura Rock accedió a los 12 temas que componen el disco de Indigo. No es momento de hacer extensas criticas discográficas pero podemos adelantar algo de lo que próximamente van a escuchar.
En nuestro medio faltan propuestas del estilo de Indigo, en la escena del rock local no hay muchas bandas dispuestas a mostrar una vertiente más heavy, sin pertenecer por ello al metal. Esta banda tiene lo necesario para ocupar esa vacante con un Nü Metal moderno y exportable.
Desde el primer tema se advierte la potencia del power trío y un gran énfasis en el concepto-canción más que en el lucimiento personal. Sin embargo, se aprecia el gran talento de Cabakian en temas como "Ecos" o “Fácil Salida”. En Indigo, el baterista muestra otro aspecto de su trabajo, totalmente diferente a lo que hace en Aplanadora. Gasper sigue aportando lo suyo, una excelente construcción de riffs, y vocalmente aporta una expresividad acorde al estilo.
"Fragmentos" tiene madera de hit y seguramente va a gustar a más de un fan de Dr. Rocka, Destacamos también "Al Vacío" con una intro de atmósfera árabe que rápidamente se vuelve un tema furioso. "Tan Lejos" y "Lo que he sangrado" son agradables baladas, la última con influencias grunge.
A pesar de ser una etapa cerrada, Gasper no descarta volver a interpretar sus viejos temas de Dr. Rocka en un par de años, “muchas de esos temas relatan hechos importantes de mi vida. Hay canciones que tan solo las llegue a tocar tres veces, por lo tanto creo que algunas de ellas se merecen una instancia de participación en nuestro repertorio”.
Al momento de dejar un mensaje a los viejos seguidores, Pablo insta a escuchar el nuevo material sin prejuzgar ni detenerse en los detalles de la separación de Dr. Rocka, “estamos construyendo otra gran historia que quizás de mucho que hablar también, esta en ustedes acercarse y darnos la oportunidad de ser escuchados y respetados”. Para mantenerse al tanto de las actividades de la banda visiten su myspace.
Luis de Avila
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